2 - noticiasEl Rojas: 30 años. Cultura hasta el fin del mundo

Una primera mirada a las actividades especiales que el Rojas está preparando para sus primeras tres décadas. Teatro, radio, instalaciones, homenajes y nuevos desafíos en una agenda que promete celebrar el legado y la proyección de la Usina Cultural de la UBA.

2014- FESTEJOS SEPTIEMBRE

Hace 30 años sobre la Avenida Corrientes se gestaba una revolución cultural desde la Universidad de Buenos Aires. El Rojas, nacido al calor del retorno de la democracia, se transformó rápidamente en foco de las vanguardias, y la experimentación artística, al tiempo que sus cursos abiertos a la comunidad convocaban un público ávido de formación artística.

A una historia rica de hitos sociales, y de aportes trascendentes en la vida espiritual de una ciudad, se debe una continuidad a la altura de la innovación y el compromiso mostrados aún en los momentos aciagos de nuestro país. Por este motivo no sólo celebramos las tres décadas de nuestra querida usina de ideas y sentidos, con una programación de artistas relevantes, sino que apuntalamos un nuevo rumbo ahora desde la recientemente creada Secretaria de Relaciones Institucionales, Cultura y Comunicación de la UBA.

Una de las primeras acciones significa llevar la impronta Rojas a la par, y en diálogo creativo, con las mayores instituciones afines de la comunidad. Se organizaron actividades mayores, en julio y agosto pasado, que colocan a la UBA, a través de su Centro Cultural, en una posición de construcción activa de ciudadanía. Un homenaje de primer nivel a Aníbal Troilo en la Usina del Arte, en el centenario de su nacimiento, y un baldosón recordatorio más intervención urbana a 20 años del atentado a la AMIA, ambos resultaron colaboraciones fructíferas que auguran más empresas notables de nuestro espacio universitario de cara a la sociedad.

Puertas adentro se reformularon las áreas artísticas con el horizonte de otorgar el dinamismo que reclama el cruce contemporáneo de estéticas y sensibilidades. Artes Escénicas, Artes Visuales y Nuevas Tecnologías, Ciencia y Cultura Sostenible, Cultura Urbana y Letras y Pensamiento agrupan las viejas áreas en un estado de ebullición permanente en tiempos de simultaneidad y quiebre de fronteras.

Por otra parte las tecnologías digitales se insertan a la realidad del Rojas con una nueva manera de vivir experiencias educativas y artísticas. Un Sistema Informático de Gestión permitirá agilizar trámites de inscripción, comprar entradas online, y compartir la información, con la posibilidad cierta de lanzar la modalidad e-learning a la brevedad.

En simultáneo Rojas MEDIA: Espacio Virtual de Contenidos Culturales coloca al centro cultural en una actualidad donde los artistas y espectadores experimentan las apuestas creativas sin intermediarios. En el estreno de la multiplataforma tres propuestas con las premisas de riesgo, libertad y encuentro que prolongan los sueños de los Sosa Pujato o Batato Barea: Proyecto En Línea, dos artistas online creando en tiempo real, Concurso Series Web, con la emisión de «Las aventuras de te amo» de Maruja Bustamante e Iti, y la convocatoria al 1er. Festival Internacional Rojas Virtual 2015.

En definitiva apuestas que representan una forma de construir un proyecto cultural que parte de las premisas de excelencia, pluralistas y horizontales que basa el trabajo cotidiano de una universidad pública.

Lic. Cecilia Vázquez – Coordinadora General de Cultura

ACTIVIDADES Y CRONOGRAMA- ADELANTOS
Durante septiembre el Rojas inaugura un nuevo perfil no sólo con las habituales actividades de programación de alto impacto sino con una notable expansión -mediante intervenciones urbanas, acciones performáticas y una nueva presencia multimedial- hacia otras geografías universitarias y ciudadanas.

Entre los destacados del mes de festejos y nuevos desafíos se encuentran producciones del Rojas con Brenda Angiel, Cristina Martí, Jimena Aguilar, Mariela Asensio, David Señorán y Gabriel Wolf, la presentación de “Palabras Rectoras” editado por Libros del Rojas, la proyección del documental 30 años de democracia, y la fecha del Ciclo Rock Pop presentando a Los Heladeros del Tiempo+Vaivén. Se realizarán además especiales de radio con transmisión en vivo desde la mítica sala Batato y se presentarán las nuevas propuestas de lanzamiento de programación integral de la recientemente formada Secretaria de Relaciones Institucionales, Cultura y Comunicación de la UBA.

Todas las actividades se encuentran abiertas al público en general de manera gratuita o con localidades a la venta según se indique. Las entradas pueden adquirirse anticipadamente en la Tesorería del 4to. piso del CCRRojas, de lunes a viernes de 10 a 20hs.
El día de la función se encuentra la boletería en PB desde una hora antes del horario de función.

VIERNES 5

19.00 hs. – apertura de los festejos
El Rojas: 30 años, cultura hasta el fin del mundo
La luz manda. Homenaje a Marcelo Álvarez – inauguración
Instalaciones de:
Gonzálo Córdova – Entrada Sala Batato Barea
Leandra Rodríguez- Espacio Auditorio
Alejandro Le Roux – Espacio Cultura Sostenible
Eli Sirlin – Fotogalería

20.00hs – Apertura en el Rojas de las Intervenciones urbanas- Espacio de Arte
¡Más que una fiesta!
Artistas + 30 años de Rock Argentino
GRATIS
Los mejores 30 temas de los últimos 30 años de Rock argentino│Curadores: Maruja Bustamante – Maxi Jacoby │Selección musical: Sergio Marchi

21hs ESTRENO en la sala Biblioteca – ENTRADA: $40 – repite viernes de septiembre
Un dia es un montón de cosas
Dramaturgia y dirección de Jimena Aguilar
Obra ganadora del Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia 2013, se estrena en el marco de los festejos por los 30 años del CCRR Rojas, co-producida por el CCRR Rojas y el FIBA.
Elías, el padre de una familia de judíos ortodoxos, pierde el rumbo de su vida cuando su mujer desaparece dejando un enigmático mensaje. Natán, su hijo, inicia terapia con Adrián quien se verá envuelto de manera poco convencional, junto con su mujer y su hija punk, en la problemática de esa familia.

Una comedia acerca de la pérdida.

ELENCO / Mora Arenillas – Enzo Pedroni – Marcelo Saltal – Marinha Villalobos – Gabriel Wolf. VOZ EN OFF / Shumi Gauto. VESTUARIO / Analía Manouelian. ESCENOGRAFÍA E ILUMINACIÓN / Pedro Piana. SONIDO / Ramiro Córdoba. COLABORACIÓN EN DISEÑO GRÁFICO / Isa Crosta. FOTOS / Agustina Stegmayer. COLABORACIÓN EN COMUNICACIÓN / Marinha Villalobos. ASISTENCIA TÉCNICA / Maia Liamgot. PRODUCCIÓN y ASISTENCIA DE DIRECCIÓN / Consuelo Iturraspe – Mercedes Najman – Valeria Perez Fuchs. ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN / Facundo Zilberberg. DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN / Jimena Aguilar.

Jimena Aguilar es dramaturga, actriz, directora y pianista. Se formó con Mauricio Kartún, Ariel Barchilón, Cristian Drut, Matías Feldman y Ricardo Bartís, entre otros. También estudió Filosofía en la UBA y Piano en la EPM. Algunos de sus trabajos en teatro como actriz son: “Turistas que se pierden y bajan a la playa los días de viento” escrita y dirigida por Leandro Airaldo (2012), «Baladí» escrita y dirigida por Jimena Aguilar (2010), “Dixit” escrita y dirigida por Jimena Aguilar (2008 y 2009), “La quinta trompeta” escrita y dirigida por Leandro Airaldo (2006), entre otros. En 2004 recibió el premio actriz revelación en el Encuentro Regional de Teatro de Vicente López, otorgado por el Instituto Cultural del Gobierno de la Provincia de Bs. As. En 2010 formó parte de la banda “Cindy no es mi nombre” donde tocaba teclados y coros, presentándose en diversos espacios del circuito independiente. En 2013 su obra “Un día es un montón de cosas” ganó el Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia dentro del marco del FIBA.

22.30hs ESTRENO en la sala Cancha – ENTRADA: $40– repite viernes de septiembre
Vivan las Feas
Dramaturgia y dirección de Mariela Asensio

Tres mujeres de generaciones distintas son arrojadas a un escenario histórico por una directora que las abandona a su suerte para ocuparse exclusivamente de su cuerpo. Ellas tienen mucho para decir pero una asistente de dirección las fastidia sin parar. La escena es tierra de nadie. Las condiciones están dadas para dar rienda suelta a los pensamientos, rebelarse ante el mundo y cuestionarlo todo sin formalidad. Con humor, ironía y un poco de rock, quedará expuesto el lado B de lo que implica ser mujer en el mundo actual. ¡Vivan las feas! puede ser una consigna revolucionaria. Pero ¿Quién la escribiría con convicción en las paredes de la ciudad?

Con: Ana María Castel, Federica Presa, Paola Luttini, Josefina Pittelli y Melina Milone / Producción ejecutiva: Barbara Majnemer / Asistente de dirección: Paola Luttini / Dramaturgia y dirección: Mariela Asensio

Mariela Asensio es Dramaturga, directora y actriz. Integra la Fundación Carlos Somigliana (SOMI). Ex becaria de la Fundación Carolina. Obtuvo la Beca de Ayuda para Artistas de la Secretaría de Cultura de la Nación y el Premio S 2006 a la Creación. Entre sus creaciones se destacan «Malditos (todos mis ex)», «Mujeres en el baño», «Hotel Melancólico», «Lisboa el viaje etílico», «En crudo» y «Mujeres en el aire». Dirigió espectáculos en Argentina, España, Francia, Panamá y México. Fue nominada en varias oportunidades a los premios ACE, Florencio Sánchez y Trinidad Guevara por su trabajo como autora y directora. Sus obras son representadas en diferentes ciudades del mundo y en el interior del país. Sus últimos trabajos como actriz fueron en «El anatomista», «Auténtico» y «Feizbuk». Publicó sus libros «Mujeres en 3D» y “Malditos” bajo el sello editorial Textos Intrusos. Formo parte del reciente ciclo Autoras Argentinas en el Teatro Nacional Cervantes. Por otra parte, acaba de terminar de escribir «Dejavu (Memoria de un olvido)» a estrenarse durante el 2015 en la ciudad de México DF

MIERCOLES 10

18hs en la sala Batato Barea en vivo y transmite en simultáneo RadioUBA FM 87.9
Truco Gallo
Conducción: Claudio Kleiman, Sergio Marchi y Alfredo Rosso
GRATIS

Será la presentación oficial del nuevo programa que genera el Centro Cultural en la frecuencia de la radio de la Universidad. Y una oportunidad única para preguntar todo lo que quisiste saber sobre rock y jamás te animaste. Los tres especialistas en la materia que más saben, Rosso, Kleiman y Marchi, te responden en menos que canta un gallo.

SABADO 13

17hs – en la sala Batato Barea, Cancha y Biblioteca
Bosquejos – Maratón de Lapiceras
Idea y coordinación de Maruja Bustamante, Lucía Panno y Gael Policano Rossi
GRATIS
Bosquejos es una jornada intensiva de escritura creativa: un cuaderno, un lápiz y 4 horas de entrenamiento literario de alto rendimiento. Celebramos los 30 años del Rojas con una búsqueda del tesoro en la que el tesoro es el texto: captar el ambiente, desarreglar los sentidos y escribir, escribir, escribir. Dirigido a: escritores, dramaturgos, actores, poetas, dibujantes, y público en general interesado en la escritura creativa.

Maruja Bustamante. Es actriz, performer y directora. Escribe teatro. Participó en 30 obras en los últimos 10 años alternando los roles. Entre sus obras más destacadas se encuentran: Adela está cazando patos, Mayoría, Paraná Porá y Trabajo para Lobos. Co-escribió con otros 7 dramaturgos la ópera Mentir, sobre Ada Falcón con coordinación de Alejandro Tantanián. Actualmente integra el elenco de El Jardín de los Cerezos de Anton Chejov en el Teatro San Martin con la dirección de Helena Tritek y actúa en Maruja Enamorada dirigida por Vivi Tellas. Estudió cine en la Universidad del Cine. Se ha formado con maestros como Helena Tritek, Mauricio Kartun, Ariel Barchilon y Ricardo Bartís. Ha recibido diversas nominaciones por sus trabajos y ha sido galardonada con el premio estimulo María Guerrero y el premio Trinidad Guevara a mejor autor. También fue jurado de los premios -Arte contra la discriminación- (Inadi) y del concurso Teatro y Rock convocado por Argentores y Radio Rock n Pop. Fue jurado y tutora de proyectos de artes escénicas en la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires. Además de hacer giras con sus obras a lo largo del país y España, coordinó talleres de escritura en Jujuy, Chaco y Madrid. Lugares donde también se presentó con el colectivo NO TE CONOZCO, suerte de banda de protesta electropop. Ha organizado como gestora cultural ciclos de teatro (Ciclo Suiza, Punto de Partida) y también de artes multidisciplinarias (Primer Festival de la escena Queer, Arenga, Ciclo Balvanera) junto a otros artistas. Durante 2010 realizó intervenciones junto al colectivo Mucho Mas y al colectivo Actitud Peluche de los que forma parte (CCEBA, Festival de cine DIVERSA, Centro Cultural Sábato).

Lucía Panno es dramaturga, directora y docente. Realizó estudios de poesía y narrativa. Realizó el Curso de Dramaturgia en la Escuela Municipal de Dramaturgia (EMAD). Estudió actuación y dirección teatral con Nora Moseinco, entre otros. Escribió y dirigió las obras Rocío
(o el paisaje) estrenada en el Centro Cultural Rojas, que integró la Programación Nacional del VII Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA); El Esternón es un Músculo junto al grupo Juliana Surrealista, estrenada en el Club Cultural Matienzo; y Una Experiencia, en el teatro El Camarín de las Musas, que partició de la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires 2013. Estrenó el monólogo Blancanieves y los regalos envenenados. Publicó artículos, relatos y piezas teatrales en revistas. Es docente del Taller de Expresión Oral y Escrita de la carrera de Psicología en Universidad Maimónides, formó parte del Plan Nacional de Lectura del Ministerio de Educación, y coordinó talleres para Cuentos y más en el stand de la Fundación El libro de la 40º Feria Internacional del Libro. Dicta talleres de escritura y dramaturgia de forma particular desde 2008.

Gael Policano Rossi es actor y escritor. Estudió Letras (UBA), dramaturgia (EMAD) y guión de cine y televisión (Guionarte). En teatro dirigió Saturnalia (2012-2014) y la conferencia sobre amor e internet LIEBESZAUBER (2013). Dicta talleres de iniciación a la dramaturgia junto a Maruja Bustamante desde 2008 hasta la actualidad.

21hs en la sala Batato Barea – ENTRADA: $40– repite sábados de septiembre
Honey/Miel
Dirección de David Señoran

Intérpretes: Alegre Bartoli, Daniel Moschini, Luciana Brugal, Inés Silvestre, Mauro Poledo, Federico Spinelli / Diseño gráfico: Lucas Minhondo / Diseño de Iluminación: David Seiras / Asistente de Dirección: Virginia Rossi / Dirección: David Señoran

MIERCOLES 17

22hs en la sala Batato Barea en vivo y transmite en simultáneo RadioUBA FM 87.9
NOCHES ROJAS – Futuro Imperfecto
Conducción: Sergio Marchi
Invitado: Richard Coleman
GRATIS

El cantante, guitarrista y compositor Richard Coleman repasará toda su carrera junto a Sergio Marchi, conversando sobre su actualidad con «Incandescente», y remontándose al pasado para hablar de Fricción, Los Siete Delfines, la banda de Gustavo Cerati y muchas cosas más. Quizás traiga su guitarra. Quizás cante algo. Pero tratándose de Futuro Imperfecto, no lo sabremos hasta entonces.

Futuro Imperfecto es un programa en devenir constante. La música y las historias conforman un todo artesanal que combinan información, citas históricas, tendencias, curiosidades, leyendas y diversas apostillas sobre la cultura musical de los últimos años.

JUEVES 18

12 a 17hs – en Sala Batato Barea
Homenaje a Mauricio Kartun
Coordina: Jorge Dubatti por el Departamento de Artes Escénicas del CCRRRojas
Entrega del Profesorado Honoris Causa de la UBA a Mauricio Kartun y jornada académica
GRATIS
Entrevista pública con Mauricio Kartun, con la presencia de autoridades del Rectorado de la Universidad de Buenos Aires y mesas en las que participarán actores, directores, escenógrafos, músicos, iluminadores, que han trabajado en sus obras, sus alumnos de dramaturgia, periodistas y académicos especialistas en el análisis y la edición de su teatro.
Mauricio Kartun. Nació en 1946. Dramaturgo, director y maestro de dramaturgia. Ha escrito desde 1973 hasta la fecha alrededor de veinticinco obras teatrales entre originales y adaptaciones. Algunas de las más reconocidas son: Chau Misterix, La casita de los viejos, Pericones, Sacco y Vanzetti, El partener, Desde la lona, y Rápido Nocturno, aire de foxtrot. Estas representadas en todo el país así como en el exterior. Acreedor de los más importantes premios a nivel nacional de teatro y dramaturgia. Creador de la Carrera de Dramaturgia de la E.A.D., Escuela de Arte Dramático de la Ciudad de Buenos Aires. En la actualidad se sigue desempeñando como docente de dramaturgia y director teatral.

VIERNES 19

22hs en la sala Batato Barea – ENTRADA: $80
VIII Ciclo Rock/Pop
Los Heladeros del Tiempo + Vaivén

HELADEROS DEL TIEMPO
La banda de Frankie Langdon (ex Don Adams) llega al CC Ricardo Rojas con un nuevo disco, ideal para musicalizar la Copa del Mundo 2014. Grabado íntegramente en el estudio propio del grupo, «Mundial» contiene once canciones que hablan de fútbol, y cada una de ellas cuenta con un invitado especial, como Rubén Rada, Cucho Parisi, Pipo Cipolatti, Palo Pandolfo, Marcelo Moura, Iván Noble, Leo García, Edu Schmidt, Manuel Moretti y Dread Mar. En 2013, el disco debut de Los Heladeros, «Espuma Libertad» -que incluye el corte radial «Altura Crucero»- fue nominado a un premio Gardel en la categoría de mejor álbum pop. Tras haber publicado un álbum, cuatro Lps y siete videos,
VAIVEN
Vaiven es Santiago Alonso en voz y teclado, Mariano Juárez en bajo y coros, Hernán Vaché en guitarra y José Wilkys en batería y coros. Dentro del pop, moviéndose entre el funk y el rock, VAIVÉN nunca pierde de vista las formas y el espíritu mismo de la canción. Con letras que cuentan historias o describen imágenes y arreglos propios de los géneros con los que se fusiona, VAIVÉN hace fundamentalmente canciones y esa es su impronta. VAIVÉN nace en Bella Vista en el año 2006, como resultado de tardes de pileta y mate entre amigos. Comienzan a tocar en distintos circuitos de capital, GBA y algunas ciudades del interior En 2010 graban en forma independiente su primer disco Música (descargar en www.vaiven.bandcamp.com) En 2013, participan de la apertura del Festival San Miguel Rock, en el que se presentan como locales y anfitriones de la ya consagrada banda Los Heladeros del Tiempo.

MARTES 30

22hs en la sala Batato Barea en vivo y transmite en simultáneo RadioUBA FM 87.9
Confesionario 10 años
Conducción: Cecilia Szperling
Invitados especiales: Humberto Tortonese y Nushi Muntaavski
GRATIS

Noche Especial de Confesionario Grandes Amigos con Humberto Tortonese y Nushi Muntaavski, donde contarán la relación afectiva entre el actor y la artista plástica. De que está hecha una amistad, develar el misterio de lo individual y esa pequeña comunidad que es la Amistad, de esto se hablará y mucho más.

Fuente: www.rojas.uba.ar

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